Rich Street

Bonjour,

Voici...

Rich Street
2011
Photographies, Photoshop, dessins, installation
Cartons photo
46 x 67 pouces, 17 x 21 pouces, 8,5 x 11 pouces

12 photographies représentent chacune une forme. L'intérêt particulier de chaque forme pousse à la réflexion, mais ma vision personnelle cherche à développer le potentiel de chaque image. Une base est déjà formée et la suite se base sur ce que je vois.

Notre environnement naturel peut nourrir notre pensée pour l'apaiser, l'inspirer et l'influencer. Je veux développer une nouvelle éthique d'exploration à travers des concepts naturels et urbains pour partager ma vision artistique avec d'autres intéressés.

Le dessin est une lutte entre la nature et l'artiste. Il ne s'agit pas pour lui de copier, mais d'interpréter. [Charles Baudelaire]

Je commence une image et je la termine. Je ne pense pas à l'art quand je travaille. J'essaie de penser à la vie. [Jean-Michel Basquiat]

Rich Street (Évolution)

Bonjour tout le monde,

Quelques personnes m'ont fait part de leur envie de voir mes dessins.
Alors, maintenant je vous dévoile les références et les formes que je vais utiliser pour le reste de mon projet.
Ce sont les formes les plus intéressantes dans mes références: Texture, ambiance, simplicité, complexité, évolution.

Je vais les placer dans un ordre particulier lors de l'assemblage final: Ordre décroissant ou croissant des formes peut-être, une direction linéaire. On verra.

N'oubliez pas que c'est la manière que je dessine par dessus qui valorise la forme. Elle devient figurative grâce à ma vision personnelle.

Je suis entrain de travailler sur l'un des personnages les plus importants de mon projet (Peut-être le plus gros): MASTER

Rappel:
J'associe des termes à mes images pour vous situer un peu ce que je vois dans la forme.

Pour toutes les photos, j'impose du noir et blanc et je corrige généralement les contrastes. Je corrige aussi des éléments qui n'ont pas rapport à la forme recherchée (des cochonneries, des démarcations de planche (sol))

Pourquoi?
Je veux exploiter le potentiel de la forme et non ce qui n'est pas nécessaire.

Information des références:
Taille originale: 1600x1200

Caméra:
Cellulaire LG Xenon
Appareil photo de 2 mégapixels avec caméra vidéo

Je ne cherche pas la qualité de l'image, mais c'est la qualité de la forme selon moi qui importe.

MASTER
(Il est centré, il est le seul qui regarde de face dans tous mes dessins)
Il unit les deux côtés de mon monde.

Drake


Armored Giant


Fish


One Eye Burner



Golem


Shadow user


Long Skull

Puker


Ancient Skull


Screamer


Big Runner


Clown


Armored


Lost soul


3 Headed Machine



Je pense dépasser les 72 heures et plus de travail.
Je vais continuer à progresser efficacement.

16 Dessins/Images à faire progresser et aussi des retouches vers le 27 avril.

Merci!

Rich Street (Lieu)

Bonjour,

1- Nom :

Richard Savann

2- Titre permanent ou temporaire du projet :

Rich Street.

3- Courte description physique :

Mon projet intégration se divise en plusieurs dessins individuels imprimés sur carton pour donner un avant goût au spectateur. En d'autres mots, le spectateur va explorer mes dessins individuels avant de voir le projet final ou bien le contraire va se réaliser. Je pense les imprimer chacun dans une taille d'affiche comme 12 x 18 ou bien dans une taille tabloïd comme 11 x 17. Mon projet final (l'assemblage) va être imprimé en carton aussi, mais la taille va être proportionnée en dessous de 67 x 46 1/2. Je pense aller vers le 47 x 32,6 parce que je désire garder une simple bordure qui va être montré grâce au mur blanc.

4- Type d'espace idéal :

Mon espace idéal est certainement un environnement ouvert aux yeux du public. Les différents emplacements de mon œuvre poussent le spectateur à faire une montée ou une descente parce que le public peut soit commencer à voir les œuvres individuelles et voir l'œuvre finale ou soit voir l'œuvre finale au début. Je ne veux pas restreindre l'exposition de mes œuvres et de mon œuvre principale. J'ai donc besoin d'un couloir avec deux murs rapprochés et du mur restreint par un cadrage déjà construit (67 x 46 1/2). Je veux partager ma vision artistique avec le plus de monde possible. C'est ouvert et accessible à n'importe qui. C'est l'espace individuel puisque l'espace de l'œuvre finale

5- Identifiez des locaux ou des murs :

Le corridor au deuxième étage. Ce corridor sépare les toilettes mixtes et l'entrée principale de la salle Hubert Reeves. C'est donc un endroit parfait pour faire une exposition dans une direction linéaire. Le mur pour le projet final est celui qui est à la gauche de l'entrée principale de la salle Hubert Reeves. Il est plus facile de savoir c'est où en regardant la photographie de ce mur.

6-Précisez les conditions de présentation :

Je recherche surtout un lieu ouvert au public. Je n'ai pas besoin de grand équipement puisque j'ai juste besoin d'un léger éclairage pour mes œuvres individuelles et mon projet final. Dans les corridors, il y a déjà quelques petites sources qui vont illuminer devant mes œuvres. Je vais tout de même tester l'éclairage de l'œuvre finale. Alors, j'ai besoin de quelques lampes ou quoi que ce soit pour tester l'éclairage, mais je ne pense pas utiliser quoi que ce soit pour l'instant.

7- Photographie des lieux :


(Assemblage Final (67 * 46,5))


(Présentation de 15-17 dessins individuels)

8- Modèle d'installation/d'emplacement:




Merci.

Update #2 de Rich

Modification de mon échéancier.

Rappel:
Le livret de dessins a été transféré au projet final d'art et ordinateur.
Le temps d'échéance s'est allongé pour les dessins et les retouches.
J'ai trouvé les emplacements que je voulais pour mon projet final.

Bref aperçu de l'emplacement pour mon projet

Projet final (Assemblage de tout)
Le cadrage se limite à 67" x 46 1/2"

Côté gauche et droit: présentation de mes dessins individuels
en format 11" x 17 "peut-être...

TEST: ZOMBIE/Âme perdu/Cadavre

À date, je représente des formes figuratives qui viennent de mon expérience de montage et dessin. Il faut prendre en note le côté d'imminence de mon projet. Mon esprit créatif se développe et retrouve ses inspirations. Par example, pourquoi est-ce que j'ai vu un zombie sur une forme tout à fait simple? Cela peut venir de mes expériences personnelles en jouant à des jeux vidéos qui traitaient de zombies, en regardant des films d'horreur, en aimant l'idée de cette figuration, etc. Tout cela vient de ma vision unique du monde et je vous la partage concrètement.

Mon objectif avec les dessins:
Faire au moins 10 dessins par semaine jusqu'au 20 avril.
Au moins 20 en total à la fin... Cela va dépendre de la progression et de l'assemblage.
(Les plus intéressantes: Sur le traitement de la texture et la forme de l'image)